Retrato de Jennie

Romanticismo, un mundo onírico y una metáfora del fuego interior que prende la creación artística. Retrato de Jennie es una película pionera del género fantástico que se cruza con una historia de amor. Joseph Cotten, un joven aspirante a pintor sin suerte, conoce un día a Jennifer Jones, una enigmática niña que parece vivir en un mundo de ensueño. La niña le hablará de sucesos del pasado como si formaran parte de su presente mientras que parece ser consciente de que está fuera de tiempo, de que es un ser casi etéreo que viene de otro momento y que intenta aferrarse al presente. Cada vez que se encuentren, la niña parece haber madurado a una velocidad mucho mayor de lo normal y se muestra absolutamente segura de que el destino de ambos está unido. El pintor se sentirá fascinado por ella y será la inspiración que hará que su arte dé un salto cualitativo que lo lanzará definitivamente.

Retrato de Jennie es una película extraña que tuvo poca fortuna en taquilla, pero que con el tiempo ha ganado estatus de obra de culto. Basada en una novela del escritor Robert Nathan, utiliza una serie de técnicas para incidir en la ambientación irreal. Secuencias vistas a través de un lienzo, fotogramas tintados, iluminación atrevida y la sugerente música de Dimitri Tiomkin. Hay otros grandes nombres detrás del film: el productor David O. Selznick y las apariciones de unas provectas Ethel Barrymore y Lillian Gish, leyendas del cine mudo. El espectador nunca está seguro de si lo que viven los protagonistas es real o es una alucinación, si Jennie es una aparición fantasmal de otro tiempo o si es el producto de la mente desesperada del pintor. Quizá su malditismo haya hecho que Retrato de Jennie esté algo sobrevalorada, pero su audacia, su papel atípico en la producción de 1948 y su evocadora resolución de lo que significa la llegada de la musa como el poder inspirador del amor, la convierten en un largometraje de recomendable visionado.

Calificación: 3